Thời xưa, các rạp hát ở kinh thành có nhiều nghi thức mở màn đa dạng. Đại khái có các hạng mục như "Phá Đài", "Chỉ Toàn Đài", "Nhảy Linh Quan", "Vai Diễn Chào Mừng", "Nhảy Thần Tài" và "Báo Đài".

Những nghi thức này có cái phức tạp, có cái lại đơn giản, chủ yếu tùy thuộc vào địa vị chính trị và tình hình kinh tế của đoàn hát hoặc gia chủ tổ chức. Bởi vì phàm là cử hành các hạng mục nghi thức này, đoàn hát đều phải bỏ ra phí biểu diễn, mà trong giới giải trí còn gọi là "tiền màu mè".

Trong số đó, nghi thức "Phá Đài" thuộc về loại mê tín dị đoan mang nặng màu sắc phong kiến, thường được thực hiện vào nửa đêm, với những màn giả thần giả quỷ. Hình thức của nghi lễ này không chỉ thần bí mà còn bao gồm bước sát sinh lấy máu. Thường thì cảnh máu me be bét, không khí khủng bố bao trùm khiến gia chủ không thích, và thế là nghi lễ dần biến mất.

Ngược lại, nghi thức "Chỉ Toàn Đài" lại tốt hơn nhiều. Bởi vì tuy cũng là để xua đuổi mọi tà ma, nhưng "Chỉ Toàn Đài" chủ yếu chỉ là đọc chú, không hề ồn ào như vậy.

Sớm nhất khi nghi thức "Chỉ Toàn Đài" mới xuất hiện, các diễn viên đời Thanh thường hóa trang thành một vị pháp sư đội mũ năm Phật, khoác cà sa đỏ rực, đeo chòm râu bạc phơ. Sau khi lên đài, vị pháp sư sẽ niệm chú, tuần tra khắp một vòng rồi xuống đài là xong. Đến thời kỳ Dân Quốc, nghi thức này đã diễn biến trở nên cát tường hơn nhiều. Bởi vì lúc đó, "Phá Đài" đã hoàn toàn bị "Nhảy Linh Quan", "Vai Diễn Chào Mừng" và "Nhảy Thần Tài" thay thế. Do đó, khi thực hiện "Chỉ Toàn Đài", thường sẽ do các diễn viên đóng vai Linh Quan, Thiên Quan, Thần Tài đến để niệm chú.

Cần biết rằng, dù là "Nhảy Linh Quan", "Vai Diễn Chào Mừng" hay "Nhảy Thần Tài", tất cả đều là những vũ điệu hí khúc nhằm mục đích ca ngợi, lấy lòng khán giả. Bất kể là nhân vật nào, đều được hóa trang lộng lẫy, diễm lệ. Diễn viên sẽ cầm dải lụa màu chúc phúc, theo tiết tấu chiêng trống sôi động trên sân khấu, vừa múa vừa nhảy, biểu diễn các điệu múa phúc, thể hiện điềm lành, nhằm nhận được sự ủng hộ và phần thưởng. Sau khi múa chúc phúc xong, lại để nhóm thần tiên này đến "Chỉ Toàn Đài". Tự nhiên sẽ vui mừng hơn nhiều so với việc một diễn viên lão sinh hóa trang thành hòa thượng già để niệm chú.

Và như một nghi thức thay thế cho "Phá Đài", "Nhảy Linh Quan" không nghi ngờ gì là tiết mục hí kịch quần chúng náo nhiệt nhất. Bởi vì màn diễn này ít nhất cũng cần bốn vị Linh Quan đồng loạt lên sân khấu. Đến thời Dân Quốc, "Nhảy Linh Quan" thậm chí còn có trường hợp cả một lớp diễn viên cùng lên sân khấu. Nó trở thành tiết mục biểu diễn bắt buộc vào dịp cuối năm khi các đoàn hát "đóng hộp" và đầu năm khi "mở hộp".

Cái gọi là Linh Quan, thật ra là vị tôn thần hộ pháp được Đạo giáo tín ngưỡng nhất. Đạo giáo có thuyết về "Năm Trăm Linh Quan", trong đó nổi tiếng nhất là "Vương Linh Quan". Rất nhiều vị Linh Quan trấn giữ cổng sơn môn trong các đại điện đầu tiên của những đạo quán đều là Vương Linh Quan này. Ví dụ như trong các vở kinh kịch truyền thống như 《Hỗn Nguyên Hạp》, 《Ngũ Hoa Động》, 《Cửu Liên Đăng》 và 《Tứ Châu Thành》, vị Linh Quan này cũng đều xuất hiện. Đặc biệt là màn diễn 《Tứ Châu Thành》 này, ông lại càng được thể hiện một cách độc đáo.

Trong vở diễn, khi Quan Âm triệu thần tướng đến hàng phục Nương Nương Sứa, các vị thần đều tùy tùng theo sau. Mặt đỏ Linh Quan cùng mặt đen Huyền Đàn xuất hiện nối đuôi nhau đầu tiên. Đi cùng với họ còn có Già Lam, Na Tra, Thanh Long, Bạch Hổ, Vi Đà, Ngộ Không, ai nấy đều là những nhân vật thần thông quảng đại. Còn có đoạn trong nguyên tác Tây Du Ký viết về Đại Thánh thoát ra từ lò Bát Quái, khi ông trong trạng thái cuồng bạo gây đại loạn. Trong văn, Cửu Diệu Tinh Quân đóng cửa trốn tránh, Tứ Đại Thiên Vương biến mất không còn tăm hơi, chứng kiến con khỉ ngang ngược sắp đánh phá Linh Tiêu Bảo Điện. Cuối cùng chính là nhờ có Vương Linh Quan đang trực ở điện Thông Minh ra tay, mới chặn đứng Tôn Ngộ Không một cách chặt chẽ. Như vậy có thể thấy được thân phận, địa vị cùng bản lĩnh to lớn của Vương Linh Quan.

Vì vậy, xét về quy mô và ý nghĩa của màn diễn, "Nhảy Linh Quan" cũng phải vượt trên "Vai Diễn Chào Mừng" và "Nhảy Thần Tài" một bậc. Trên thực tế, trước thời Dân Quốc, "Nhảy Linh Quan" thậm chí còn là vở diễn độc quyền của hoàng thất Thanh Cung. Lý lẽ rất rõ ràng: một khi đã là hoàng đế, sẽ không cần "thăng quan" hay "phát tài" nữa, mà sẽ đặc biệt coi trọng khả năng trừ tà của Linh Quan.

Theo lời đồn trong giới giải trí, nghi thức mở màn hí kịch trong Thanh Cung thông thường có tám hoặc mười sáu vị Linh Quan cùng lên sân khấu. Có lúc gặp ngày lễ, số lượng Linh Quan lên sân khấu có thể lên đến ba mươi hai, thậm chí sáu mươi bốn vị. Ngoài ra, Thanh Cung còn đặc biệt chú trọng sử dụng những diễn viên xuất sắc nhất để biểu diễn "Nhảy Linh Quan". Như Đàm Hâm Bồi, Uông Quế Phân, Tiền Kim Phúc, Dương Tiểu Lâu và nhiều người khác. Ngay cả các đào hát cũng không ngoại lệ. Như Trần Phải Lâm, Vương Dao Khanh và nhiều người khác, cũng từng biểu diễn "Nhảy Linh Quan" trước các màn diễn chính trong cung. Có thể thấy được sự coi trọng của những người thống trị năm đó đối với màn diễn này.

Về phần các đoàn hát dân gian, bởi vì tất cả mọi người đều theo đuổi mục đích không khác nhau là bao. Đó là phải có "Vai Diễn Chào Mừng" hoặc "Nhảy Thần Tài", một trong hai hoặc cả hai cùng biểu diễn. Về "Vai Diễn Chào Mừng", có ba hình thức biểu diễn là "Nhảy Nam Gia", "Nhảy Song Gia" và "Nhảy Nữ Gia". Trang phục và đạo cụ đều là chuyên dụng, được chế tác đặc biệt. Vai trò nhân vật lấy nguyên mẫu từ "Thiên Quan" (tức Thượng Nguyên Nhất Phẩm Tứ Phúc Thiên Quan) trong Tam Quan "Thiên, Địa, Thủy" của Đạo giáo. Vì vậy, trên "giấy Gia" mà diễn viên m��� ra hướng khán giả, có viết những lời chúc cát tường như "Thiên Quan Ban Phúc", "Thăng Quan Tiến Chức", nên mới được gọi là "Vai Diễn Chào Mừng". "Nữ Gia" tương đối đặc biệt, đó là vở diễn dành riêng cho dịp mừng thọ lão thái thái trong gia đình. Do các đào hát của đoàn hát đóng vai, nhân vật hóa trang lấy nguyên mẫu từ nữ thần tiên "Vương Mẫu Nương Nương" của Đạo giáo. Đầu đội mũ phượng, mình mặc áo mãng bào, tay cầm phất trần. Cũng như Nam Gia, họ đeo mặt nạ trắng toát với đôi mắt cười, trong giới giải trí còn gọi là "Nữ Gia Diện Mục".

Nếu hai màn diễn cùng nhau được thực hiện, thì sau "Vai Diễn Chào Mừng" chính là "Nhảy Thần Tài". Hình thức biểu diễn của "Nhảy Thần Tài" chia làm hai loại: "Văn Thần Tài" và "Võ Thần Tài". Văn Thần Tài lấy nguyên mẫu từ thần tiên Đạo giáo Tỷ Can, Võ Thần Tài lấy nguyên mẫu từ thần tiên Đạo giáo Triệu Công Minh, còn có một thuyết khác là "Đại Hồi Hồi" từ Tây Vực. Từ giữa thời Thanh trở đi, hình thức biểu diễn Văn Thần Tài dần dần thất truyền, chỉ còn lại "Nhảy Võ Thần Tài".

Khi biểu diễn, diễn viên hóa trang thành Thần Tài ôm một thỏi kim nguyên bảo lớn, một tay chỉnh mũ, rung tay áo, giơ thỏi nguyên bảo nhảy múa, rồi nhảy hai vòng về phía hai bên trái phải. Sau đó đặt thỏi nguyên bảo lên bàn, tiện tay mở cuộn chữ trong khay ra, trình bày một đôi câu đối cho khán giả xem. Trên đó có những câu chữ chúc phúc như "Phúc Như Đông Hải", "Chiêu Tài Tiến Bảo", nhờ đó mà mang lại niềm vui, nhận được lời khen ngợi.

Trong toàn bộ nghi thức mở màn của các đoàn hát, nếu nói đến cái nào nhẹ nhàng nhất, thì đó có lẽ là "Báo Đài". Thông thường, chỉ có các đoàn hát Côn Khúc mới có hạng mục nghi thức này. Nội dung lời thoại "Báo Đài" được quyết định dựa trên tính chất của buổi biểu diễn; các buổi biểu diễn khác nhau sẽ có lời thoại "Báo Đài" khác nhau. Tác dụng của nó gần giống như việc xưng danh trước khi diễn tuồng nói tướng, chỉ là đọc một đoạn lời thoại bình thường mà thôi.

Ý tưởng của Ninh Vệ Dân khi nhắc đến thực ra rất đơn giản. Hắn cho rằng dân tộc chính là thế giới, và nghệ thuật sân khấu điển hình nhất ở kinh thành chính là Kinh kịch. Hơn nữa, trang phục, mũ mão và cách hóa trang của các diễn viên Kinh kịch đều rực rỡ sắc màu, lộng lẫy huy hoàng. Điều này vô cùng tương xứng với chủ đề buổi trình diễn thời trang lấy tơ lụa phương Đông làm chủ đạo. Cho nên hắn mới chủ động tìm đến Khang Thuật Đức để thỉnh giáo, muốn thử bắt đầu từ Kinh kịch truyền thống để giải quyết vấn đề. Quả thực mà nói, nếu đều là hình thức biểu diễn trên sân khấu, thì chắc chắn sẽ có chỗ để tham khảo. Hắn vừa hỏi, quả nhiên từ miệng lão gia tử, đã có được câu trả lời mà mình cần.

Theo ý của lão gia tử, "Phá Đài" là cái đầu tiên có thể loại bỏ. Và "Vai Diễn Chào Mừng", "Nhảy Thần Tài" cũng không mấy phù hợp. Bởi vì hai màn mở màn này tuy vui tươi, náo nhiệt, cũng phù hợp với tâm nguyện muốn phát tài của người nước ngoài, nhưng lại không hợp với tinh thần văn minh mà quốc gia hiện tại đang đề xướng. Năm nay chính phủ đang tuyên truyền "Năm Nói, Bốn Đẹp, Ba Yêu", các cán bộ lãnh đạo của chúng ta cũng chú trọng sự thanh chính liêm minh. Một màn "thăng quan phát tài" quá phô trương như vậy dễ dàng bị báo chí trong nước viết bài phê bình. Cuối cùng cũng chỉ còn lại "Nhảy Linh Quan", "Chỉ Toàn Đài Chú" và "Báo Đài". Nếu chỉ đơn thuần vì cầu cát lợi và náo nhiệt, những cái này lại hoàn toàn có thể chấp nhận được.

Lão gia tử lại bổ sung rằng, nội đình đời Thanh có một truyền thống là "Nhảy Ngũ Sắc Linh Quan". Cái gọi là Ngũ Sắc Linh Quan, tức là khi hóa trang phải dùng năm loại màu sắc: vẽ mặt đỏ của Linh Quan già và trẻ; bốn vị còn lại sẽ có mặt đỏ thắm, mặt vàng đen, mặt xanh lam và mặt trắng đen; hóa trang mặt nhiều kiểu, rồi dùng bút vẽ hoa văn. Cứ như vậy, sân khấu sẽ thêm phần màu sắc rực rỡ. Nếu xét từ góc độ làm phong phú hình thức biểu diễn, có thể tích hợp màn "Nhảy Tứ Môn Đấu", màn "Pháo Nổ Dây Treo", màn "Ném Lửa Sắc Màu Lên Cao", cùng với việc đọc "Chỉ Toàn Đài Chú" và "Báo Đài" vào màn biểu diễn. Như vậy, có cả văn lẫn võ, tựa như một màn tạp kỹ, tính giải trí cũng mạnh, đảm bảo cả khán giả trong nước lẫn nước ngoài đều sẽ thích xem.

Cứ như vậy, Ninh Vệ Dân mượn kiến thức của lão gia tử, đã thể hiện xuất sắc trong vấn đề này. Trong buổi cùng Pierre Cardin và Tống Hoa Quế đến thăm đoàn xiếc và đoàn Kinh kịch, Ninh Vệ Dân cuối cùng đã đưa ra ý tưởng của mình, và kết quả chính là ý tưởng đó đúng lúc lại là sáng suốt nhất, thực tế nhất, và phù hợp nhất với yêu cầu. Bởi vì thứ nhất, màn biểu diễn ảo thuật mà Pierre Cardin muốn lại quá bình thường. Phương pháp diễn tạp kỹ cũ kỹ của đoàn xiếc thực sự không có gì đáng xem, vẫn chỉ dừng lại ở trình độ của các màn như 《Tủ Đứng Hiện Thân》, 《Đèn Đình Hiện Màu》, 《Sọt Vòng Hiến Màu》, quá thiếu ý tưởng mới. Thứ hai, màn diễn khỉ tuy đặc sắc, nhưng vì vấn đề an toàn, yêu cầu đối với sân khấu khá cao, không chỉ cần kích thước và độ ổn định. Diễn viên cũng cần thích ứng địa hình trước, tập dượt nhiều lần mới tốt được. Nếu không sẽ khó đảm bảo hiệu quả biểu diễn, chỉ có thể cử một "vua khỉ" tượng trưng, thì cũng không đạt được yêu cầu rực rỡ, nhiệt liệt mà Pierre Cardin mong muốn.

Mà ý tưởng của Ninh Vệ Dân lại không giống, hắn chỉ cần năm diễn viên võ sinh lên sân khấu. Mặc dù thế hệ trẻ đã không mấy người hiểu được, nhưng màn biểu diễn này cũng không phải màn chính, bất quá chỉ là vận dụng kiến thức cơ bản mà thôi. Đoàn kịch vẫn còn những người lớn tuổi, chỉ bảo một chút, tập dượt là có thể biểu diễn được, đâu có gì khó. Hơn nữa, các Linh Quan được hóa trang theo các vai mặt hoa, mặt móc, ăn mặc nón trụ, cài dựa lưng mềm, năm sắc rực rỡ vừa lên sân khấu, hình tượng này đã vô cùng ấn tượng. Tìm diễn viên ra sân múa một màn "Tứ Môn Đấu", lại biểu diễn một màn "ném lửa màu sắc lên cao", liền khiến Pierre Cardin vui sướng khôn xiết, liên tục vỗ tay không ngừng. Tống Hoa Quế cũng tương đối hài lòng, giơ tay làm dấu OK với Ninh Vệ Dân.

Vì vậy, kế hoạch này đã được định đoạt, tiết mục này cũng được quyết định ngay tại chỗ.

Công trình chuyển ngữ này được thực hiện và giữ bản quyền bởi truyen.free.