Cái gọi là cao thủ vừa ra tay liền biết bản lĩnh, hơn nữa người trong nghề xem tinh hoa, người ngoài nghề xem náo nhiệt. Hiện tại, trong phòng nghệ sĩ số ba của Trung tâm Âm nhạc Phổ Âm, đều là những bậc thầy trong nghề.

Hiện giờ, màn trình diễn của Dương Cảnh Hành đã hoàn toàn khác với kiểu ghép nối nốt nhạc m��y móc hồi cậu còn học cấp hai, cũng không giống như sự biểu đạt giai điệu hợp âm một cách chính xác tuyệt đối trong thời kỳ hợp tác cùng Dàn nhạc Giao hưởng New York.

Lý Nghênh Trân biết rằng sự thay đổi thực sự của Dương Cảnh Hành là sau khi hoàn thành "Sonata dân ca cung Đô thăng," còn trước đó, Dương Cảnh Hành chỉ đang không ngừng tiến bộ.

Sau khi trải qua một lần sáng tác thành công và trưởng thành, Dương Cảnh Hành không còn thể hiện sự tiến bộ khó lòng theo kịp, mà bắt đầu chuyển hóa. Mặc dù sự chuyển hóa ấy rất nhỏ bé, nhưng đối với đôi tai của Lý Nghênh Trân hoặc Dụ Hân Đình mà nói, cảm nhận mà nó mang lại lại vô cùng lớn.

Và đối với sự chuyển hóa này, Lý Nghênh Trân cũng dành cho sự khẳng định và khích lệ không nhỏ. Lý Nghênh Trân quy kết sự thay đổi của Dương Cảnh Hành là do cậu đã học tập và rèn luyện trong phương diện soạn nhạc, bởi vậy cũng luôn ủng hộ và đốc thúc các sáng tác của cậu.

Danh tiếng thiên tài của Dương Cảnh Hành vừa lan truyền, màn trình diễn của cậu đã giành được sự tán thưởng của các bậc tiền bối. Khi đó, cậu chơi Mozart sẽ có thần thái của Paul Badura-Skoda, chơi Beethoven sẽ có sự hòa trộn ưu điểm của Kempf và Gilels, còn chơi Chopin, cũng thỉnh thoảng khiến người ta nghe thấy phong cách và kỹ thuật của Rubinstein.

Mặc dù những màn "mô phỏng" này của Dương Cảnh Hành khá rõ ràng, nhưng điều đó không hề cản trở danh tiếng "thiên tài" của cậu. Chỉ cần có đủ năng lực, nếu có thể mô phỏng Horowitz một cách hoàn hảo, ngươi chắc chắn sẽ là tân vương dương cầm xứng đáng.

"Bi thương" – bản sonata số tám cung Đô thứ của Beethoven, tác phẩm số mười ba, còn xa mới thâm thúy và khó hiểu như các tác phẩm về sau của nhạc sĩ. Mức độ khó của tác phẩm không quá đáng sợ, lại sở hữu kịch tính mạnh mẽ cùng vẻ đẹp giai điệu, bởi vậy đã được rất nhiều người chơi qua. Khi các chuyên gia nghe "Bi thương," họ có thể so sánh với vô số phiên bản trong đầu, đặc biệt là chương nhạc đầu tiên và chương nhạc thứ ba.

Trong vài tiểu tiết đầu tiên, Dương Cảnh Hành đã khiến người khác phải chú ý: giọng chính dường như đang nhảy nhót, các nốt rải không rõ ràng lắm, nhịp điệu thay đổi đến mức gần như phá vỡ mọi quy tắc...

Nếu là những thính giả thông thường, họ sẽ cho rằng mình vừa nghe một chương nhạc thứ ba của bản "Bi thương" không tệ, không có gì khác biệt lớn. Nhưng người trong nghề xem tinh hoa, hàng chục bậc thầy, dù quen biết hay không quen biết Dương Cảnh Hành cũng đều trợn tròn mắt, dường như muốn xác nhận người đang ngồi trước đàn dương cầm rốt cuộc có phải là thiên tài Dương Cảnh Hành hay không. Chỉ có Lý Nghênh Trân bình tĩnh như thường, vẻ mặt rất thư thái.

Ở tiểu tiết hai mươi ba và hai mươi bốn, hầu hết tất cả giáo viên dương cầm đều nhấn mạnh rằng đoạn này cần nhẹ nhàng và liền mạch, nhưng Lý Nghênh Trân dường như đã không còn nghiêm khắc với Dương Cảnh Hành nữa, và Dương Cảnh Hành chơi cũng không hề nhẹ nhàng. Tuy nhiên, việc Dương Cảnh Hành thể hiện một chút cảm giác nặng nề khác thường ở đây cũng không khiến ai dám nói cậu bất học vô thuật, bởi lẽ cảm giác ấy liền mạch, tự nhiên như trời đất tạo thành.

Đến tiểu tiết một trăm ba mươi, Dương Cảnh Hành lại trở nên linh hoạt hơn, ít nhất là ôn hòa hơn nhiều so với cái khí thế hùng hồn và phóng khoáng mà cậu từng thể hiện trước đây.

...

May mắn thay, các giáo viên và học sinh đã không còn căng thẳng lo lắng nữa. Dương Cảnh Hành đã mang đến không ít cách diễn giải và biểu đạt mới mẻ, nhưng cậu không hề đột ngột hay lỗ mãng. Cậu đang trình diễn, vẻ mặt chuyên chú, cảm xúc thống nhất, xuyên suốt từ đầu đến cuối.

Một chương nhạc kết thúc, mọi người rất yên tĩnh, không ai vỗ tay, tất cả ánh mắt đều hướng về Dương Cảnh Hành.

Dương Cảnh Hành không nghỉ ngơi, quay sang những đồng nghiệp nói: "Khúc ngẫu hứng của Brahms."

Vài tiếng vỗ tay vang lên, nhưng rất nhanh dừng lại, bởi vì Dương Cảnh Hành đã bắt đầu, vẫn chuyên chú và nhập tâm như vậy.

Và sau khi Brahms kết thúc, dưới sự dẫn dắt của mấy giáo sư, mọi người đã bổ sung đầy đủ những tràng pháo tay mà trước đó đã bỏ lỡ dành cho Beethoven.

Ban đầu, không ít người có lẽ còn không hiểu vì sao một thiên tài lại chọn một bản nhạc khó tránh khỏi mang vẻ bình thường, nhẹ nhàng như vậy.

Nếu gạt bỏ giá trị thời gian lịch sử, khúc ngẫu hứng của Brahms này quả thực có thể xem là bình thường, ít nhất trong tưởng tượng thì thiên tài thường không mấy mặn mà với loại tác phẩm này.

Nhưng sau khi Dương Cảnh Hành chơi xong, không ít người đã hiểu ra, cái tên này đến để khoe khoang. Dương Cảnh Hành gần như đang cướp đoạt, thông qua màn trình diễn và kỹ thuật thêu dệt khúc của mình, cướp lấy công lao sáng tác của Brahms, hơn nữa còn cướp được một cách đường hoàng, chính đáng, với thành quả phi phàm.

Có lẽ vì địa vị lịch sử của Brahms không bằng Beethoven, Dương Cảnh Hành đã ra tay nhiều hơn hẳn so với khi tấu bản "Bi thương," không chỉ ở nhịp điệu và độ mạnh nhẹ, cậu thậm chí còn dám tự ý thay đổi giai điệu hợp âm!

Là một nghệ sĩ trình diễn, Dương Cảnh Hành làm vậy rất mạo hiểm. Bất kể tài năng của cậu có được công nhận hay không, nhưng đối với phần lớn mọi người, Dương Cảnh Hành tuyệt đối không có vầng hào quang chói lọi như đại sư Horowitz. Mà không có vầng sáng chói mắt ấy, thì đừng mong những người nghe sẽ cho phép ngươi muốn làm gì thì làm.

Horowitz có thể dựa theo sự thấu hiểu của mình để chỉnh sửa tác phẩm, khiến tác phẩm đạt đến sự hoàn mỹ nghệ thuật trong suy nghĩ của ông, đó là bởi vì ông là một siêu cấp đại sư trăm năm khó gặp, hơn nữa ông làm rất tốt, người nghe không những chấp nhận mà còn rất yêu thích, rất tán thưởng.

Nhưng Dương Cảnh Hành nghĩ mình là ai, đừng nói là bị những giáo sư thích mạ vàng cho bản thân đã thổi phồng đến mức quên mất mình là ai, dám làm càn như thế.

Bởi vậy, mặc dù tiếng vỗ tay nhiệt liệt hơn trước, nhưng các thính giả cũng không quá kích động hay chân thành. Mọi người càng giống như đang giữ sự nhất quán với các giáo sư, giống như quần chúng thuộc hạ vỗ tay khi lãnh đạo trên bục kết thúc bài phát biểu dài dòng vô nghĩa.

Còn về việc những gì Dương Cảnh Hành đã làm rốt cuộc như thế nào, đa số mọi người cũng không dám vội vàng kết luận.

Dụ Hân Đình đầy nghĩa khí, trước mặt mọi người vẫn dám dành cho Dương Cảnh Hành thể diện lớn, vỗ tay tương đối nhiệt tình.

Dương Cảnh Hành cười với Dụ Hân Đình rồi nhìn về phía khán giả: "Tôi nghĩ niềm vui lớn nhất của sự giao lưu chính là chia sẻ. Rất vui được ở đây cùng mọi người chia sẻ một chút niềm vui mà tôi có được trong quá trình học đàn. Nếu có điều gì chưa tốt, xin mọi người lượng thứ. Tiếp theo là chương nhạc thứ ba của Sonata số bảy cung Si giáng trưởng của Prokofiev."

Tác phẩm này được xem là xuất sắc nhất trong các bản sonata của nhạc sĩ, đặc biệt là chương nhạc thứ ba. Phong cách mãnh liệt ấy đã phản ánh sự khốc liệt tàn bạo của chiến tranh cùng những ảnh hưởng nó mang đến cho con người.

Bởi vì phong cách của tác phẩm này quá mãnh liệt, nên cảm giác mà những người trình diễn khác nhau thể hiện ra sẽ vô cùng khác biệt, ngay cả những thính giả không chuyên cũng có thể cảm nhận rõ ràng. Dĩ nhiên, về các phong cách trình diễn, sự khen chê cũng một trời một vực. Có người cho rằng càng nhanh càng tốt, có người cho rằng chững chạc một chút sẽ phù hợp hơn...

Dương Cảnh Hành sẽ thể hiện như thế nào? Mọi người đều phấn chấn tinh thần, có vẻ mong đợi.

Không ít nghệ sĩ trình diễn khi chơi bản nhạc này sẽ nhấc tay khá cao, như vậy mới có thể thể hiện tốt hơn cái "cảm giác gõ mạnh" không thể thiếu, mới có thể làm nổi bật tính nhịp điệu vượt xa cảm giác giai điệu. Nhưng nếu nhấc tay quá cao, sẽ ảnh hưởng đến tốc độ, khó lòng vẹn toàn.

Dương Cảnh Hành khi chơi bất kỳ khúc nhạc nào cũng đều có dáng vẻ ấy, chuyên chú nhưng không cuồng loạn, điềm tĩnh nhưng không hời hợt. Bản nhạc này cũng vậy, tay cậu nhấc lên cũng không hề cao.

Nhưng rất nhiều thính giả trước đó chưa thực sự bị cuốn hút, giờ đây cuối cùng cũng phải sáng mắt ra và há hốc mồm, bởi vì cuối cùng họ có thể thấy được sự thật.

Dương Cảnh Hành chơi đàn mạnh mẽ và có lực như vậy, mỗi lần gõ phím đều như một cú búa tạ giáng xuống, dường như ngón tay của cậu chỉ cần một chút không gian là có thể bộc phát ra toàn bộ sức lực của người khác. Hơn nữa tốc độ của cậu thật nhanh, nhanh đến mức khiến mọi người cảm thấy chiến tranh cứ thế đột nhiên bùng nổ, mãnh liệt như vậy, chấn động linh hồn mọi người.

Cái cảm giác mãnh liệt, kích động được thúc đẩy bởi sức mạnh và tốc độ ấy nhanh chóng và mạnh mẽ như nhịp điệu của khúc nhạc, hơn nữa còn dứt khoát kéo dài không chút do dự, quả thực khiến người ta nghẹt thở.

Chưa nói đến cái gọi là tình cảm âm nhạc, sức mạnh và tốc độ c���a Dương Cảnh Hành quả thực khiến người ta chắc lưỡi không thôi, hơn nữa nhịp điệu vẫn ổn định, chuẩn xác và mạnh mẽ.

Kỹ thuật thuần túy, Dương Cảnh Hành chỉ mất hai phút rưỡi để hoàn thành bản nhạc. Nhưng cả phòng người vẫn chưa thoát khỏi không khí chiến tranh, dường như linh hồn và thân thể vẫn bị sóng xung kích của đạn pháo chấn động đến tê dại, căn bản không cách nào vỗ tay ủng hộ.

Người đầu tiên vỗ tay chính là Trần Vũ, dường như chỉ có nàng là không quá kinh ngạc như vậy, tiếng vỗ tay vẫn giữ sự lịch thiệp. Các học sinh khác cũng lần lượt hưởng ứng, hơi có một chút người vui vẻ hoặc hài lòng, dường như không uổng công đến đây. Nhưng các giáo sư thì không nhiệt tình bằng, có lẽ bởi vì không mấy khuyến khích việc tuyên dương tinh thần khoe kỹ thuật này trong học viện âm nhạc.

Dương Cảnh Hành cất lời: "Chơi bản này, điều tôi muốn chia sẻ là, mỗi người đều có ưu thế riêng của mình. Ví dụ như tôi, sức lực dồi dào. Nghe có vẻ chẳng liên quan gì đến âm nhạc, nhưng cũng có lúc phát huy tác dụng. Nếu s���c lực của tôi yếu ớt hơn, tôi có thể chơi như thế này..."

Dương Cảnh Hành dùng dáng vẻ yếu ớt biểu diễn hai tiểu tiết, còn khoe khoang: "Tôi cảm thấy như vậy cũng rất tốt."

Mặc dù lý luận của Dương Cảnh Hành đối với những chuyên gia này gần như là nói bừa, nhưng đa số mọi người vẫn bật cười. Dụ Hân Đình cũng che miệng khúc khích. Lý Nghênh Trân dường như cũng không bất mãn vì sự sắp xếp tâm huyết của mình bị Dương Cảnh Hành "xuyên tạc" như vậy.

Vừa mới kết thúc một trận "chiến tranh," Dương Cảnh Hành lại chuyển sang một sự đối lập lớn: "Dạ khúc cung Đô thứ của Chopin."

Cho dù trình diễn một bản nhạc tràn đầy tình cảm như vậy, Dương Cảnh Hành cũng không có nét mặt say mê. Trái lại, các thính giả bắt đầu say mê, có lẽ bởi vì khi Dương Cảnh Hành chơi đàn không dùng nhiều sắc thái để thách thức khả năng tiếp nhận của người nghe, cũng không cố gắng xuyên tạc ý đồ sáng tác của Chopin.

Lúc cần ôn hòa, Dương Cảnh Hành rất điềm tĩnh. Lúc cần cương nghị và hào hùng, cậu lại thể hiện sự hùng vĩ đầy đủ. M���i nốt nhạc đều tinh tế, sạch sẽ, thể hiện đầy đủ động lực kịch tính của khúc nhạc.

Cũng có những nghệ sĩ lịch thiệp, mọi người vỗ tay tương đối nhiệt liệt. Dương Cảnh Hành không có công lao cũng có khổ lao, hơn nữa còn không thu vé vào cửa.

Chờ tiếng vỗ tay dần dần lắng xuống, người dẫn chương trình, dưới sự nhắc nhở của Lý Nghênh Trân, bước tới, dùng giọng điệu tràn đầy niềm vui của người nghe mà nói: "Vô cùng đặc sắc, vượt ngoài sức tưởng tượng. Tôi tin rằng hình thức trình diễn phong phú của Dương Cảnh Hành đã mang lại không ít cảm hứng cho mọi người. Giai đoạn trình diễn đầu tiên đến đây là kết thúc, mọi người có câu hỏi gì có thể hỏi Dương Cảnh Hành, xin mời..."

Chờ đợi một lát, dường như không ai có câu hỏi.

Người dẫn chương trình khuyến khích một chút: "Không sao, bất cứ câu hỏi nào, chỉ cần liên quan đến âm nhạc, hay về sáng tác cũng được."

Một nữ sinh ngồi phía sau nhường ghế cho người bên cạnh, tự mình đứng dậy khẽ giơ tay: "Dương Cảnh Hành, trong trình diễn và sáng tác, cậu thích c��i nào hơn?"

Dương Cảnh Hành nói: "Đối với tôi mà nói, điều này có chút tương tự như Quan Công chiến Tần Quỳnh. Tôi đều thích cả hai, nhưng là những kiểu thích khác nhau... Đối với trình diễn, cảm giác của tôi giống như tình thân, hiện tại tôi có thể sẽ không dành nhiều thời gian như vậy, nhưng nó cũng vô cùng quan trọng, có thể khiến tôi cảm thấy hạnh phúc vững chắc. Còn việc tự mình sáng tác, đại khái giống như tình yêu, có niềm vui có cả sự kích tình... Tình thân hạnh phúc tốt đẹp hay tình yêu, đều muốn có."

Dương Cảnh Hành trả lời chân thành vốn dĩ khiến người ta bật cười, cô nữ sinh kia lại hỏi: "Vậy cậu cảm thấy tình thân và tình yêu cái nào quan trọng hơn?"

Giữa tiếng cười vang, Lý Nghênh Trân cũng bật cười ha hả.

Dương Cảnh Hành cười cười: "Nếu không biết diễn tấu, tôi nghĩ tôi cũng không viết ra được gì cả. Nhất định phải chọn lựa thì tôi nguyện ý giữ lại trình diễn."

Các giáo viên khoa dương cầm vỗ tay cho Dương Cảnh Hành, người dẫn chương trình cố gắng đảm bảo không khí không bị chùng xuống: "Dương Cảnh Hành nói rất hay, mọi người có câu hỏi gì xin tiếp tục hỏi."

Một nam sinh đứng dậy một nửa: "Xin hỏi Dương Cảnh Hành, cậu làm thế nào để lồng ghép sự cảm ngộ của mình về cuộc sống vào phần trình diễn, hay sáng tác của mình?"

Dương Cảnh Hành nói: "Tôi rất tục khí, khi chơi đàn hoặc sáng tác bài hát, sẽ nghĩ về một số người mình từng gặp, một số chuyện mình từng trải qua trong cuộc sống. Không biết điều đó có gọi là lồng ghép cảm ngộ hay không."

Một nam sinh khác tiếp lời: "Dương Cảnh Hành, cậu nghĩ trình độ trình diễn của mình đạt đến mức nào? Có giống như một số người nói là người đứng đầu giới này không? Chính cậu có thể khách quan đánh giá một chút không?"

Người đặt câu hỏi này thu hút không ít ánh mắt, Lý Nghênh Trân cũng quay đầu nhìn thoáng qua.

Dương Cảnh Hành nói: "Mặc dù tôi cảm thấy âm nhạc không phải là thứ khách quan, không thể nào và cũng không nên định lượng so sánh, nhưng tôi dám khẳng định mình không phải là người đứng đầu gì cả, ngay cả trong Phổ Âm cũng không dám tự nhận đứng đ��u. Nếu nhất định phải đánh giá, thì sức lực của tôi quả thật tương đối lớn."

Mọi người vui vẻ, Trần Vũ đang bắt chéo chân cũng phải hạ chân xuống cười ha hả.

Người đặt câu hỏi không cười, lại hỏi: "Vậy cậu có ý kiến gì về những đánh giá xung quanh mình?"

Dương Cảnh Hành cười: "Cậu có thể đánh giá tôi trước không?"

Người đặt câu hỏi nhìn sang chỗ khác không nói, người dẫn chương trình vội vàng xoa dịu: "Xin mọi người cố gắng hỏi những câu hỏi liên quan, cơ hội hôm nay không dễ có, xin cảm ơn."

Một nữ sinh tế nhị hỏi: "Dương Cảnh Hành, xin hỏi cậu cảm thấy âm nhạc mang lại cho cậu nhiều nhất là gì? Cậu dùng thái độ nào để đối mặt với âm nhạc, hay nói cách khác là trình diễn?"

Dương Cảnh Hành nói: "Âm nhạc mang lại cho tôi niềm vui, tôi yêu âm nhạc."

Một số người vỗ tay, Dương Cảnh Hành cũng tự vỗ tay, không hề ngại ngùng: "Cái hư vinh này cũng tính."

Trong tiếng cười, lại là một nữ sinh hãnh diện hỏi: "Dương Cảnh Hành, người ta thường nói 'văn như người,' âm nhạc cũng vậy, âm nhạc của cậu có giống con người cậu không?"

Dương Cảnh Hành suy nghĩ một chút rồi gật đầu: "Đều khá nông cạn."

Câu trả lời hài hước đến mức mọi người bật cười rộ lên, Lý Nghênh Trân lại nghiêm mặt lớn tiếng răn dạy: "Dương Cảnh Hành, phải tôn trọng câu hỏi của người khác chứ!"

Trong phòng nhất thời im lặng, Dương Cảnh Hành không thể không nghiêm túc hơn một chút: "Tôi nói nông cạn, là bởi vì tôi cảm thấy mình vẫn chưa làm đủ tốt, tin rằng rất nhiều người cũng giống như tôi, chúng ta cùng nhau cố gắng."

Mọi người vỗ tay, Lý Nghênh Trân hơi chút hài lòng.

Chư vị đạo hữu nếu muốn thưởng thức trọn vẹn tinh túy của bản dịch này, xin hãy ghé thăm Tàng Thư Viện.